воскресенье, 30 декабря 2012 г.

Теддимания. Часть 2. Выставка «Новогодние мишки»


   Уже очень скоро наступит замечательный праздник - Новый год! А чтобы создать себе и читателям праздничное настроение мы решили сделать в зале каталогов праздничную выставку «Новогодние мишки». Почему именно мишки? А потому что белые медведи - это настоящие цари ледяного царства, обладающие нарядным пушистым мехом, и у многих людей они прочно ассоциируются с зимой. Эти звери по праву считаются одними из самых красивых животных на Земле. Не случайно дети и взрослые всего мира так любят белоснежных плюшевых мишек, а различные компании вроде Кока-колы, Ив Роше и др. устраивают акции к Новогодним праздникам и дарят плюшевых медвежат.



А снежинки все разные



   Убедила? А если нет, то вот вам еще пара аргументов в пользу новогодних медведей. Помните старый добрый детский мультфильм «Умка», снятый в 1969 году на киностудии «Союзмультфильм»? А его продолжение «Умка ищет друга»? Эти мультфильмы получили огромную популярность благодаря удачно придуманному и нарисованному образу белого медвежонка, голосам актёров, музыке Евгения Крылатова и песне медведицы в исполнении Аиды Ведищевой. Сюжет второго самый, что ни на есть новогодний! Там все: и елка, и песенка про елку, и елочные игрушки, и новогодние приключения.





   А сказки Сергея Козлова? Героями, которых являются Медвежонок, Заяц и Ежик. Они стали основой для старых добрых советских мультфильмов - Ежик в тумане, Трям! Здравствуйте! и др.




   А самый новогодний из них это «Как ежик и медвежонок Новый год встречали». Помните? Эту уютную домашнюю атмосферу удивительно сказочного мира-леса  и его персонажей – Ежика и Медвежонка. И совершенно не важно, что в Новый год нет елки. Важно то, что рядом есть настоящий друг, который может сделать этот праздник незабываемо прекрасным.  И ты понимаешь, что удивительное рядом.


   Медведей можно также встретить на поздравительных новогодних открытках. В советское время главными персонажами открыток были животные, в том числе и медведь, а так же Дед Мороз, Снегурочка, персонажи сказок. В то время как на дореволюционных новогодних открытках медведя можно было увидеть редко, т. к. зимой ему положено спать. Медведь предстает в своем естественном виде, да и то условно, лишь на 20% дореволюционных открыток.




   Медвежонок Ми́ша — талисман XXII Олимпийских игр, проходивших в 1980 году в Москве. Организационный комитет Московской олимпиады выбрал в качестве символа именно это животное, поскольку ему присущи такие характерные для спортсмена качества, как сила, упорство и смелость. Автором персонажа является книжный иллюстратор Виктор Чижиков.
   Несмотря на то, что это талисман летних олимпийских игр, его изображение, в преддверии Олимпиады-80, можно было встретить и на новогодних открытках.

Открытка «С Новым годом!». 1978 год

А вот и источники нашего вдохновения!



Поздравляем всех с наступающим Новым годом! 
И желаем хорошего праздничного настроения!

   P.S. А вот еще один белый мишка, выполненный в технике фелтинг. К сожалению, он на эту выставку не попал, т.к. был мною сделан немного позже.  Но зато теперь создает мне праздничное настроение, сидя под елкой. 






Действия:

среда, 26 декабря 2012 г.

Теддимания. Часть 1. История плюшевых мишек Тедди

   В декабре в нашей библиотеке открылось три выставки, посвященные плюшевым мишкам. Возможно, кто-то подумает, что мы придаем обыкновенной плюшевой игрушке слишком большое значение. Но... мишка стал не просто игрушкой, не просто другом для миллионов людей на всей планете, не просто символом домашнего уюта, детства, душевного покоя и защищенности... Он стал значимым изобретением всего ХХ века. В этом вы убедитесь, пройдя по истории развития Тедди вместе с нами.
   День рождения мишки-Тедди в европейских странах и США ежегодно празднуют 27 октября. Но приближающиеся новогодние праздники – это, как мне кажется, тоже подходящий повод, чтобы узнать историю Мишек.
   Итак, начнем…
   Из всех видов игрушек, мягкая игрушка – самая поздняя. Мягкие игрушки прототипы различных животных, которые заботливые мамы шили своим чадам из лоскутков ткани, набивали ватой, украшали, используя различные навыки рукоделия, вязание и вышивку, появились в XIX веке. В конце XIX века широкое развитие получило кустарное производство мягкой игрушки в промышленных масштабах. Сначала ХХ века начался бум в производстве мягких игрушек и возник феномен плюшевого мишки, потому что повсеместно во всем мире, самой любимой игрушкой детей, и даже взрослых, стал плюшевый медвежонок, которого стали называть Тедди.
   Точно установлено, что медвежонок Тедди родился в 1902 году. А вот за право называться его родиной до сих пор борются две страны Германия и США. В этих странах почти одновременно, осенью 1902 года появились первые игрушечные мишки, прямо стоящие на ногах, как куклы. Раньше игрушечные медведи были похожи на своих лесных собратьев, создавались, как правило, из натурального меха и стояли на четырех лапах. Тедди же, в отличие от предшественников, поднялся на "ноги" и стал подобен кукле, с тем небольшим отличием, что в такую куклу не стыдно было играть и мальчикам. Существует несколько историй о том, как возникла идея создания такой игрушки.

Действия:

вторник, 25 декабря 2012 г.

Редакция журнала «Урал» в гостях у библиотеки им. А.С.Пушкина.


16 декабря в библиотеке им. А.С.Пушкина состоялась встреча с сотрудниками редакции журнала «Урал».

Надежда Колтышева (заместитель главного редактора по развитию) и Андрей Ильенков (заведующий отделом прозы) рассказали о жизни редакции, планах на следующий юбилейный год, и о своем участии... А участие более чем активное. Надежда Колтышева, известный драматург, сегодня большую часть своего времени посвящает родному журналу.  Вероятно, поэтому свое творчество она отодвигает на неопределенный срок.

Надежда Колтышева - заместитель главного редактора по развитию.

Сотрудники журнала презентовали декабрьский номер журнала, который открывается стихами Андрея Расторгуева, Раисы Резник, Владимира Берязина и Андрея Ильенкова.

Надежда Колтышева, Андрей Ильенков, Василий Сигарев.

Мне ли не знать, что дыхание – это горение
Или гниение, если дышать не получится.
Каждой весной я пишу стихотворение
И целое лето жду перемены  участи.

Проникновенно читал Андрей Ильенков.

Участь меняется осенью гатью болотистой
Но ненадолго, а сущность вообще не меняется, 
Дышит она – и сгорает, а сердце колотится,
Будто бы перед тобой за меня извиняется.

Но от себя самого мне не будет прощения
За самосуд, за измену намеченной участи.
Каждой весной я пишу это стихотворение,
Это гниение, но на ошибках не учатся. 

Андрей Ильенков.
Одним из авторов этого номера является каменский поэт Наталия Санникова. В 12 номере журнала она размышляет о книге Олега Дозморова «Смотреть на бегемота»

Наталия Санникова.

Одним из гостей этой встречи был автор двух книг из серии «Уральская школа драматургии»  - Василий Сигарев. Известный театральный драматург, ученик Николая Коляды Василий Сигарев презентовал две книги из этой серии – сборники пьес «Замочная скважина» и «Жить»

Василий Сигарев.

Дизайн книг придумал и осуществил каменский художник Альберт Сайфулин.

Надежда Колтышева презентует сборник пьес "Замочная скважина"
 По пьесе «Жить» вышел фильм. Мне бы хотелось поговорить о фильме.

Василий Сигарев умеет чувствовать, умеет страдать, умеет любить. И умеет выразить чувства в картинах. Фильм впечатляет. Как говорит Василий Сигарев: «… я рассказываю историю про людей, которых я знаю. А у них своя мифология, свои правила, по которым они живут. Они воспринимают смерть близких гораздо серьезнее, чем, например, городские жители. И надо было действовать в их системе координат, разговаривать с ними на одном языке, обращаться к ним»

Фильм не для всех. Большинство режиссеров нулевых снимают кино, полностью отдавая себе отчет в том, что зритель не может его смотреть, что он к нему еще не готов. «Ну, так он и не готов, -  говорит Василий. - И у меня нет претензий к зрителю, я просто не хочу его обманывать, рассказывая, что ему интересно будет мое кино смотреть. А что до меня — я не хочу снимать кино для тех, кто с попкорном ходит в кино как на аттракцион. Не хочу производить карусели для кого-то. А другой зритель, который ходит на кино как на искусство, — вот для него и охота работать»

«Жить» — это три истории о жизни, потерях и смерти. В одной истории в холодную зимнюю воду сигает запутавшийся местный недотепа (артист Евгений Сытый, знакомый по фильмам Бориса Хлебникова); в другой мамаша, завязавшая алкоголичка (блистательная Ольга Лапшина), ждет возвращения родительских прав и вместе с ними двух дочерей, но дочери погибают в автокатастрофе; в третьей местные неформалы-маргиналы (невероятные Яна Троянова и Алексей Филимонов), обреченные друг на друга по любви и обстоятельствам, едут венчаться, а на обратном пути в электричке встречают смертоносную судьбу в лице вконец осатаневших гопников.

Говорить о фильме сложно. … Фильм непростой. «Жить» сделан идеально зрительски, он максимально приближен к каждому, кто его смотрит, тематически и интонационно. Его поймет любой, кто в своей жизни терял близких и переживал крушение мира, узнавая, что такое смерть.



 У Сигарева все настоящее… И жизнь, и творчество….

Действия:

пятница, 21 декабря 2012 г.

МЯУ – эстафета.

   Вот и до нас добралась МЯУ – эстафета, организованная редакцией журнала "Современная библиотека" и "Издательством Марины Волковой" (Челябинск). Эстафетную палочку нам передали наши коллеги из города Череповца, блог «12 месяцев для чтения». Мы как любители кошек очень обрадовались. Ведь, всех нас ожидает живое чтение про котов в библиотеках 1 марта 2013 года (Всемирный день кошек)! Спешим сообщить, что мы участвуем и передаем эстафету блогам:
Правила:
-Принять эстафету (вам могут ее передать, или вы принимаете ее сами).
-Разместить пост в своем блоге (кусочек про котов из любой книжки), который будет читать вслух в библиотеке 1 марта 2013 года.
-В этом посте поставить активную ссылку на блог, от которого приняли эстафету. Рассказать о правилах.
-Выбрать три блога, которым вы передаете эстафету и поставить на них ссылки. Сообщить этим блогам о передаче эстафеты (письмом или в комментариях на блогах).
-Написать в блоге "Современная библиотека", какую книжку выбрали, и в какой библиотеке будете читать (переходите по ссылке http://sbiblioteka.blogspot.ru/p/blog-page_5955.html)
   Для чтения мы выбрали «Сказку про кота, который жил миллион раз» японского автора Йоко Сано. Это удивительная сказка-притча с глубоким философским смыслом (о ней уже писали в блоге).
   Говорят у кошки девять жизней. А у «прекрасного полосатого кота» их было миллион и только о шести и еще одной  рассказала японская писательница Йоко Сано в своей сказке.

Иллюстрация Йоко Сано

Жил-был кот, котоpый жил миллион pаз.
Он yмиpал миллион pаз и миллион pаз оживал.
Это был пpекpасный полосатый кот.

Миллион человек ласкали его, и миллион человек плакали, когда он yмиpал.
А он не плакал. Hи pазy.
Иллюстрация к книге. Художник Йоко Сано
Один pаз он был даже котом коpоля.
Hо вообще-то он не любил коpолей.
Коpоль был отважным воином и все вpемя сpажался.
Коpоль пpивозил кота на поле боя в кpасивой коpзине.
Кот был yбит шальной стpелою.
В самый pазгаp битвы коpоль заплакал, обнимая его.
Коpоль бpосил сpажаться и веpнyлся в свой замок.
Он закопал кота под деpевом во двоpе замка.

В дpyгой pаз он был котом моpяка.
Hо вообще-то он не любил моpя.
 
   А так же мы будем читать хокку японских поэтов. Текст здесь.
Действия:

среда, 19 декабря 2012 г.

Вечера с большим оркестром. Классик советской песни Исаак Дунаевский

   Прошлая рабочая неделя для меня закончилась весьма благоприятно, а именно походом в Филармонический зал, где состоялось открытие абонемента «Вечера с большим оркестром». Концерт как обычно состоял из двух отделений. Играли музыку Бенни Гудмена и … Исаака Дунаевского!
   Ну, кто из россиян старшего и среднего поколения не знает жизнерадостной музыки классика советской песни и оперетты композитора Исаака Осиповича Дунаевского, музыки из кинофильмов "Весёлые ребята", "Дети капитана Гранта", "Цирк", "Моя любовь", "Светлый путь", "Кубанские казаки" и оперетт "Вольный ветер", "Белая акация"?! Думаю, эта музыка на всю жизнь запала в наши души.
   Среди музыки Дунаевского для кино, встречаются настоящие шедевры оркестрового мастерства. Это, например, увертюра к кинофильму «Дети капитана Гранта». Поэтому не удивительно, что именно этой известной и узнаваемой с первых аккордов увертюрой открыли концерт.
  
Действия:

понедельник, 17 декабря 2012 г.

«Лучше гор могут быть только горы, На которых ещё не бывал» (Владимир Высоцкий)


«Кто здесь не бывал, кто не рисковал –

Атласские горы. Тунис
 Тот сам себя не испытал,
 Пусть даже внизу он звёзды хватал
 С небес.
 Внизу не встретишь, как ни тянись,
 За всю свою счастливую жизнь,
 Десятую долю таких красот и чудес»
Владимир Высоцкий


    11 декабря – Международный день гор, который проводится каждый год, начиная с 2003 года (провозгласила Генеральная Ассамблея ООН).
   Горы… Красота их удивительная, величественная, холодная, которая притягивает к себе. Манит… Каждый, кто оказывается в горах, не может оставаться равнодушным. Изумление и восторг охватывают при виде грозной красоты горных пейзажей. И ощущение бесконечности времени и мига существования, когда стоишь на вершине.
Интересные факты о горах  

Действия:

четверг, 13 декабря 2012 г.

Конкурс рисунков «Исторический костюм эпохи Пушкинский поры»

"... Едва ли есть высшее из наслаждений, как наслаждение творить".
Николай Васильевич Гоголь

    Ни для кого не секрет, что занятие творчеством – это увлекательное и нужное дело, тем более для детей.  Быть может, поэтому в историко-литературной игре «Пушкинский бал» участникам был предложен в качестве домашнего задания конкурс рисунков «Исторический костюм эпохи Пушкинской поры». Желающих поучаствовать в творческом задании было много. Так как для многих детей творчество является не только интересным и увлекательным занятием, но и возможностью заявить о себе.
   Работы, представленные на конкурс, были настолько хороши, что авторитетное жюри конкурса в лице директора городского выставочного зала, заслуженного работника культуры РФ Ирины Глазуновой и старшего научного сотрудника выставочного зала Татьяны Григорьевой, помимо победителей конкурса отметило работы еще семи человек  специальными дипломами. (Об итогах конкурса здесь).
   Награждение призеров состоялось во время «Пушкинского бала».
   Конечно же, для самих детей результат важнее, чем процесс, и они испытывают большой душевный подъем, когда их работы отмечаются, выставляются публично и т.д. Поэтому решено было украсить работами конкурса «Художественный салон (Костюм эпохи Пушкинской поры)», где  участники  «Пушкинского бала» могли их увидеть во время игры. А у читателей библиотеки в течении месяца была возможность посмотреть  эти замечательные работы в зале каталогов центральной библиотеки им. А.С. Пушкина.
   Предлагаю и вам, постоянные читатели нашего блога, полюбоваться на эти работы.
  
Действия:

вторник, 11 декабря 2012 г.

Выставка вееров

   Веер – это не только аксессуар исторического костюма, но еще и предмет коллекций историков моды и ценителей антиквариата. В зале каталогов в течение месяца все желающие могли познакомиться с выставкой вееров, предоставленных руководителем Японского центра «Цуру» Пономаревой Татьяной Владимировной.
   Для начала совершим небольшой экскурс в историю.
   Веер (из нем. Facher) — небольшое, как правило, складное опахало для овевания лица, шеи и плеч. Опахало были известны на Востоке ещё с глубокой древности и изготовлялись из пальмовых и лотосовых листьев. Первые сведения о появлении веера в Китае относятся к VIII—II векам до нашей эры. Это были своеобразные опахала с деревянной ручкой и перьями. Со временем этот предмет совершенствовался, появлялись разные виды вееров: на ручке в рамке натянутые овальные или круглые полотна из тонкой специальной бумаги, различных материалов, а также веера из тростника и лотоса. В императорском дворце веера украшались шелковыми вышивками — картинками, каллиграфией. И наконец — опахала-веера были привезены в подарок японскому императору и так пришлись ко двору, что вскоре вся знать уже пользовалась этим удобным изысканным предметом.
   В Европу складные веера были завезёны в начале XVII века сначала иезуитами, а затем и торговцами, которые селились на побережье Китая. Западные мастера очень скоро научились их делать сами...
   В 1660-е годы "Французская гильдия" по изготовлению опахал процветала и её статус "поставщика двора" был подтверждён самим королём.
   Материалы, которые использовались для изготовления вееров были различны — шёлк, кожа, пергамент, плотная бумага. Пластинки для веера нередко делались из перламутра и украшались росписью или гравировкой.
   Многие коронованные особы знали в них толк, в частности Елизавета I Тюдор, прозванная "покровительницей вееров".
   В современной нам жизни веер является, скорее, аксессуаром модных дефиле, нежели предметом быта, но...
   НО! Неужели сей предмет от этого стал менее великолепен? Итак! Вашему вниманию представляем коллекцию вееров.
Действия: